◆ 為平凡人而寫的故事 單純也煩人到令人無法忍受的三姊弟, 交織出一段看得人心尖發癢、衝動欲哭,充滿厭世情懷,卻也幸福可愛的故事。 ★★★《又是吳海英》、《我的大叔》大獎編劇朴海英,為現代人打造的療癒之作 ★★★
第一本&唯一本清楚完整解析沉浸體驗構想‧創意‧創作方法 14年實務迪士尼幻想工程故事領導人給新世代敘事的專業開源 ● 統觀體驗類型全像:從傳統到高科技應用,從娛樂到教育領域,全視角光譜式解說 ● 全方位立體說故事法:ISQ提問法,完美黏著線性.多線性.非線性.沉浸式故事敘事 ● 經典IP...
★從故事淘金,IP創作時代來臨! 南韓IP強勢輸出國,漫畫/小說創作、商業連載經驗公開 ★一本令網路小說、漫畫創作者相見恨晚的實用案頭書 內容創作者都想取經 ★含金量超高:解答58個網路漫畫、小說作家最想問、沒人教的難題 ★收錄超實用學習單,現學現用:濃縮業界打滾多年實戰精華
楊景翔演劇團叫座好戲《單身租隊友》系列劇本套書 ★《關於我和鬼變成家人的那件事》台北電影獎最佳編劇吳瑾蓉大鳴大放之作! 詼諧帶淚,字字金句、寫實淋漓! 深入刻畫當代都會的生存面貌,直面愛情叢林中的現實生態
若論台灣當代京劇名角,魏海敏應是不二人選。為「梅派傳人」魏海敏,投入京劇表演近三十年,長期演出的經驗及不斷嘗試突破下,她已成功的將傳統京劇程式化的表演,融入現代劇場。
粉墨登場,可能是親近戲劇最直接的途徑,但不是愛上戲劇唯一一條路。 ** **日常生活裡處處是「戲」。假設戲如人生,認真過日子不就好了,大費周章作戲是哪招? ** **有人大嘆人生如戲,難道此生一切都是假? ** **戲劇是什麼,到底? ** **青春的舞台,戲劇的課堂,《16...
本書總結作者近二十年深耕臺灣民間歌仔戲田野調查的研究心得,以「即興戲劇」角度切入,深入並完整的探索歌仔戲劇種藝術,透過學理分析,試圖為歌仔戲建立體系化的戲劇理論。藉此為臺灣民間歌仔戲獨到的創造方法發聲,豐富學界對於戲劇創作和表演的認知,並試圖為它建構理論。
以即興戲劇角度切入,挖掘歌仔戲過去未被認可的成就,瞭解歌仔戲如何憑藉「做活戲」出奇制勝,從鄉野躋身內臺戲院。 《歌仔戲即興戲劇研究》從歷史與發展、研究與運用、劇場條件與運作機制等層面,以講戲人、演員、樂師為主軸,剖析歌仔戲即興戲劇的創作和呈現,特別著重相互間的影響和合作,兼論人才養成。這部書豐富了...
國劇評論家包緝庭之女、金馬影帝郎雄之妻 一生熱愛工作的包珈,走過近八十年的時光隧道── 一段關於大鵬、中視、美食、信仰、家庭的美好情誼 一趟追思往事、重現故人情貌精神的回憶之旅 喚起那些封塵已久、卻歷歷在目的溫暖
「民眾劇場」是一場革命的預演 本書回顧與反思近半世紀以來直至今日的亞際社會民眾劇場,勾勒出劇場地圖,這麼做不是為了建立博物館或是紀念碑,而是要讓所有讀者,包括未來的讀者,理解從威權政體到改革開放的新自由主義社會裡,不同社會角落及歷史脈絡的劇場工作者,如何面對各自存在的難題,打開一個又一個的劇場...
以《故事的解剖》暢銷世界20年,好萊塢編劇教父【故事學三部曲】之二 史上第一本! 電影、電視、舞台劇、小說 對白寫作的創意指南 ★ 特別收錄「馬上診斷你的對白寫作技巧 +想寫出好對白,先問自己這些關鍵問題!」拉頁解說★
Where Are the People? How Could the People’s Bodies Voice Themselves in the Form of Theatrical Aesthetics? At That Time, the Audience Really Stood ...
世界名劇《悲慘世界》出演者的專業撇步大公開 最具代表性的業界必讀之書,習得規則、避雷等職人技術,把技能通通點滿!
《哈哈鏡》聚焦在中國風起雲湧的1880至1930年代,分析中國都市主體如何與新興的視覺文化互動。本書所考察的媒體和視覺形式包括石版印刷、照片、廣告、電影和劇場表演。小市民主動投身這視覺文化,甘之如貽,渴望著現代性的承諾:給人帶來新奇、刺激和潮流。
動畫《網球王子》《遊戲王》 音樂劇《美少女戰士》、《HUNTERXHUNTER獵人》 日本著名音效指導、舞台導演、劇本作家、演員…… 平光琢也告訴你: 成為人氣聲優 第一線就是需要的是這樣的人 配音演員∣動畫∣戲劇∣表演∣自媒體工作者 精準打造聲音的表情!從現在起非做不可...
我有的時候——我最近——從之前開始——未來——我覺得——我不知道你可不可以瞭解——這種感覺——我覺得——未來正在——摧毀我——
為了愛,就能變成壞蛋嗎? 一部深刻探討家庭、兩性、霸凌議題的話題鉅作 隋棠、温昇豪、六月、修杰楷、項婕如、林暉閔、禾浩辰 領銜主演
本書是一本研究「斯坦尼斯拉夫斯基表演體系」的專論著作。作者通過三十多年的舞台藝術實踐,廣泛涉獵古今中外的研究成果,沿著斯氏業已開拓的道路,運用現代心理學的方法,抓住演員在舞台上過著「雙面生活」、「第一自我與第二自我既矛盾又統一,既交替又重疊」的特點;著重探討生活與藝術、體驗與體現、真實與演技的辯證關...
★ 第一本台灣人撰寫的韓劇追劇手札 ★「不看戲會死!」FB粉絲專頁X「蘑菇食堂」Podacst聯手出擊 ★「觀點銳利、溫暖舒心且充滿愛意!」第一位獲得韓國編導推薦的台灣作者 ★《黑暗榮耀》、《我的出走日記》、《非常律師禹英禑》、《未生》、《秘密森林》等55部最佳韓劇觀劇筆記
與《作家之路》作者C. Vogler、《故事的解剖》作者R. McKee 並列當代好萊塢編劇教學三大導師! 全美最佳劇本寫作課程講義大公開
一群對本土文化滿懷熱忱的先行者 用一輩子付出,刻劃臺灣布袋戲的輝煌歷史 這不只是一本記述西田社創立、發展,以及勇於面對危機、堅持傳承與求新歷程的紀實書籍,更是一齣承載臺灣布袋戲輝煌歲月的歷史大戲,每一段文字、每一章節,都是參與昔日榮光且堅持理想之「劇中人」,娓娓訴說的真情故事…… ▍本...
歌仔戲曾是臺灣最具代表的傳統藝術之一,而洪明雪、洪明秀兩位藝師是歌仔戲劇壇不可或缺的重要人物。 《臺灣歌仔戲可愛姊妹花—洪明雪&洪明秀》由政大中國文學系蔡欣欣教授撰寫、一心戲劇團魅力小生孫詩珮朗讀,並邀請明華園戲劇團當家臺柱孫翠鳳、南方講堂創辦人王美霞導讀。 本書將兩位藝師的生命故事、親自演唱的...
.2020年《寄生上流》拿下坎城影展金棕櫚獎,以及奧斯卡最佳影片、最佳國際影片、最佳導演與最佳原創劇本獎 .2021年Netflix影集《魷魚遊戲》紅遍全世界,也贏得美國電影學會電視類特別獎,更是首部入圍美國艾美獎劇情類影集主要獎項的非英語劇集 .2022年的坎城影展有5部韓國作品應邀競逐獎項…...
「參軍戲」原是倡優用以諷諫的滑稽戲,在宋金雜劇院本所形成的小戲群、元明戲曲淨丑的插科打諢以至今日的相聲中,都可見到它的遺規及傳承關係;雜劇則是元朝的代表文藝,它的體製規律極為嚴謹,實有淵源與形成之過程。
本書為《戲曲演進史》的〔明清戲曲背景編〕。南曲戲文與北曲雜劇各自發展為大戲以後,元代統一南北,使得南戲北劇自然合流交化。其以北劇為母體,經文士化、南曲化、水磨調化而蛻變為「南雜劇」與「短劇」;其以南戲為母體,經北曲化、文士化、水磨調化而蛻變為「傳奇」。
本書包含〔金元明北曲雜劇編〕第拾肆至第拾陸章(北曲雜劇之餘勢:明初憲宗成化以前百二十年作家作品述評),與〔明清南雜劇編〕。而明初百二十年間,雖然劇壇蕭索,但也出了幾位北曲雜劇作家,如谷子敬、羅本、康海、馮惟敏在文學上都有成就,但真正可以稱作大家的,只有一位周憲王朱有燉,他的《誠齋雜劇》三十二種俱存,...
「致所有熱愛劇場的觀眾與劇場人,這是獻給你們的情書,來找彩蛋吧!」 圓圓和方方兩人總是形影不離,喜歡看熱鬧,體驗不同的新事物,這一次他們要到臺灣各地不同的場館探險,踏入形形色色的劇場欣賞演出;臺灣的劇場演出百花齊放,有現代戲劇、音樂劇、偶戲、舞蹈、演奏會以及傳統戲曲等等。 「走囉,一起去看表演」...
書中包括四大專題及漢密爾戲劇原理的研討及創見。特別闡明戲劇發展的四個主要型式,對羅曼主義尤有透澈深入的說明。對史丹尼斯拉夫斯基的表演 藝術體體系之形成、發展、衍變及影響,也有系統的分析。本書有詳盡的探討,是修習戲劇文學者不可或缺的最佳參考資料,也是作者對戲劇工作者最珍貴的頁獻。
劇場,很當下;是它永遠在探究,而不願給出答案。 劇場裡,通常舞台上是被看;其實,觀者才是被看的對象。觀與覺如是有了辯證。
中國京劇是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術樣式。它由文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成,約有三百六十多個種類。它的特點是將眾多藝術形式以一種標準聚合在一起,在共同具有的性質中體現其各自的個性。
皮影戲劇的介紹 在中國,不少的地方戲曲劇種都是從皮影戲中派生出來的,而皮影戲所用的幕影演出道理,以及表演藝術手段,對近代電影的發明和現代電影美術片的發展也起到了重要的先導作用。如今,中國皮影被世界各國的博物館爭相收藏,同時也是中國政府與其他國家領導人相互往來時的饋贈佳品,由此可見,皮影藝術在中國乃至...
評劇起源於清末,最早在河北灤縣一帶流傳,在地方小曲“對口蓮花落”基礎上形成派別,類似於鳳陽花鼓,在農村人們以討生活的方式傳唱,後來傳入河北唐山,稱“唐山落子”、“蹦蹦戲”或“落子戲”、“奉天落子”、“平戲”、“評戲”等稱謂,但最終以“評劇”之名聞名全國。
用木偶來表演故事的戲劇。表演時,演員在幕後一邊操縱木偶,一邊演唱,並配以音樂。根據木偶形體和操縱技術的不同,有布袋木偶、提線木偶、杖頭木偶、鐵線木偶等。
從瀚草到合影視、GrX,他們打造的台劇,很酷! ● 隨書附贈《這些年的台灣影視得獎作品》別冊
故事就是人物,人物就是故事 ˙以《故事的解剖》暢銷全球25年,好萊塢編劇教父最新力作 ˙英國《衛報》讚譽:「亞理斯多德後最有影響力的故事理論家」 ˙2017年榮獲Final Draft編劇專業獎項Screenwriters Choice Awards之終身成就獎
收錄110張史旦尼斯拉夫斯基珍貴演出照片 由中國名導鄭君里撰寫照片故事, 從童年、學生時期、巔峰時期直到晚年,道盡戲劇大師精彩傳奇的一生!
2010年代轟動全美嘻哈音樂劇《漢米爾頓》 1990年代百老匯最賣座音樂劇《西貢小姐》 1980年代後史上最成功音樂劇《歌劇魅影》 資深樂評人宋銘 帶你一起 從古典到嘻哈,從戰爭到建國, 紙上觀賞音樂劇,揭露「百老匯之最」的成功
美國亞馬遜暢銷20年 知名脫口秀天后歐普拉欽點喜劇教練 《華盛頓郵報》、《富比士》力讚「喜劇人必讀」 最強「站立喜劇集大成」最新版! ●怎樣寫出能表現自我的幽默內容? ●如何完成精彩表演? ●營造氣氛、增加互動的秘訣是什麼?
本書為《戲曲演進史》的〔金元明北曲雜劇編〕前拾參章,截至金元奪魁之作《西廂記》止。 北曲雜劇乃相對南曲戲文而言,雖然南戲成立的時間比北劇早約二十數年,但由於蒙元統一南北,北劇發達的時代就比南戲早得多。
本書為《戲曲演進史》的〔宋元明南曲戲文編〕。由於「瓦舍勾欄」適時於宋金元出現,提供九大藝術元素醞釀融合之溫床,活躍其中的樂戶歌妓與書會才人則是催化與呈現之推手,促成南北戲曲大戲之完成。
▍艾美獎編劇,教你成功塑造人物的法則 ▍ 前華爾街律師轉戰影視王牌編劇, 個人劇作生涯8度問鼎全球指標艾美奬,4度摘下最佳編劇獎項。 主持人大衛•萊特曼、製作人勞倫斯•奧唐納 演員傑米•福克斯爭相合作的御用劇作家。 作者山迪•法蘭克告訴你 劇本、改編、續集以及翻拍......什麼樣的故事,人們...
《來自星星的你》將「雞啤(炸雞啤酒)」文化傳向亞洲;《太陽的後裔》在中國與韓國引起從軍熱潮;《Signal信號》除了在韓國擁有高人氣,就連日本改編版也創下高收視率的紀錄…… 這些所謂的「爆紅」電視劇的編劇們, 究竟存在什麼樣與眾不同的說故事力(storytelling)呢?怎樣才能寫出好台...
本書以京劇為主題,從性別與政治角度切入,剖析清末以來京劇表演文化的藝術呈現。十一篇文章各有關懷、自成架構,但若綜合觀之又共構完整體系。議題涉及「性別與表演,乾旦與坤生,政治與藝術,主流與邊緣,案頭與場上」。論述時間跨越百年,兩岸發展同步觀照,細膩討論政令禁戲與藝人對策,傳統戲曲與民間信仰,以及新編戲...
《Thunderbolt Fantasy東離劍遊紀》作品誕生五週年紀念出版 角色設定|美術設計|製作解說|幕後團隊專訪 第一手創作秘辛 一次典藏 ◆集五週年大成,逾500張設定資料一次曝光 ◆編劇虛淵玄破萬字深度專訪,合作秘辛與創作理念首次完整揭密 ◆CG×特攝×實景特效,經典場面煉成術大...
〔導論編〕與〔淵源小戲編〕合併為第一冊,先探討戲曲關鍵詞之命義、定位,再進入戲曲之源生,以「演故事」者為「戲劇」;以「合歌舞用代言演故事」者為「戲曲小戲」,則「戲劇」實為「戲曲」之前奏,因就文獻考述先秦至唐代文獻所見之「戲劇」與「戲曲小戲」劇目。
現代即興劇訓練開山之作 全球暢銷40餘年!即興劇之父劃時代表演心法 英國皇家戲劇學院重點課程
2020-2021年全球表演藝術皆因疫情受到重創。儘管身處少數劇場開放的臺灣,第五屆全球泛華青年劇本創作競賽還是受到不小的撞擊。但咬緊牙關,我們仍迎來令人動容的結果:共計徵得176件有效稿件,包括中文組163件,英文組13件,投稿者分別來自臺灣、香港、澳門、中國、美國、加拿大、德國、比利時、土耳其和...
本書從動蕩不安的三十年代、也是粵劇最興盛之時說起,通過豐富的圖文和精巧的編排,與讀者一同細品那流光飛舞的歲月。書中許多圖片和手稿,還是首次公開的。 粵劇自1920年代開始,由官話改為廣州白話。1930年代,紅船班漸漸消失,而省港班隨之興起。與此同時,粵劇行當演變為「六柱制」,編劇、粵曲亦相應發...
個性迥異的四個消防員,一位是顧家深情的暖爸(溫昇豪╳邱漢成),一位挑戰職場性別議題(陳庭妮╳徐子伶),一位罹患創傷後壓力症候群(林柏宏╳張志遠),一位火爆耿直卻心地善良(劉冠廷╳林義陽),他們不只日復一日搶救人命,與各種災難計時賽跑,身臨險境與無情火神搏鬥,更多的是,必須正視自己的生命課題,以及內心...
美國影劇學院指定編劇教科書作者 X 業界資深劇本審定 聯手出擊! 故事中的對白≠日常生活中的閒聊 12大重點精華,讓你的對白不再刻意又乏味 寫出人設飽滿、推動劇情、最有靈魂的劇本故事!
演艺业处于文化产业的核心层,是文化产业的重要组成部分。演艺业的发展是由剧团来实现,演艺剧团的发展水平关系演艺业整体实力的提升和国家文化的繁荣。本书翔实地记录了泉州各演艺剧团创业的艰辛,也点评了剧团的独到之处,并前瞻各剧种的传承发展,既有对影响泉州五大演艺剧团发展的各种因素的共性分析,又有对各剧团不同...
金球獎、艾美獎獲獎影片團隊編劇‧美國十大最具影響力編劇部落客── 艾瑞克‧柏克(Erik Bork) 解構好萊塢冠軍票房劇本與暢銷小說之祕 Amazon 「劇本與編劇參考」類別榜No.1! 劇場鬼才耿一偉 專文推薦!
民國五○至七○年代正是基隆北管萬人空巷的時代,從基隆北管軒社與第一代女子弟的故事,帶我們看到上棚登臺、腳步手路與軒社拼場,為基隆增添傳統藝文的色彩,腔音、戲樂、喝采聲,我們走進熠熠生輝的前塵往事,聽北管在基隆。
臺灣文學獎 劇本創作金典獎得獎作品 臺灣文學獎評審感言: 帶有奇幻色彩的三段愛情故事,文中文、戲中戲的佈局,建構多重敘述和寓言的層次,觸及美學想像。行雲流水的台詞,增加閱讀樂趣。
對心理學家來說,原型像一種心理指紋,能夠揭示個人的人格細節。 對創作者來說,原型是打造栩栩如生角色的藍圖。
本書收錄資深戲劇家汪其楣有關臺灣戲曲演出的劇論散文──一個學者和導演的觀劇「證據」。其中保留了歷時三十餘年的現場戲劇經驗,對於作者與喜愛戲劇的觀眾來說,藉由她筆下的歷歷如繪再現當年情景,同為一難得之賞心樂事!
藝術創作幾乎是不可教的,但有少數人卻不難自行學會。面對這種難以言傳的藝術及學術困境,本書力求從實作的方法論出發,反覆驗證:不去追求結果,結果自然成。
★「臺灣新浪潮電影重要推手」首次公開四十年編劇心法, 科學方法直指核心,突破框架激發潛能。★ 編劇是可以教的嗎?說故事有沒有通則? 故事大綱要寫多長?劇本有所謂的「格式」嗎? 正邪對抗、角色轉變是鐵律?導演期待看到什麼? 文學電影和電影小說有什麼不一樣?
1984年間,在美國加州偏遠牧場與波蘭劇場大師果托夫斯基的相遇,改變了劉若瑀的人生,也啟發了台灣的表演藝術。 本書內容即為劉若瑀在1984 ~ 1985年間,在加州洛杉磯爾宛(Irvine)大學果托夫斯基工作坊接受嚴格訓練的珍貴記錄與學習心路歷程,也是日後回台創立「優劇場」,以及日後蛻變為「優...